最近，一首以成都为创作主题的说唱歌曲《醉成都》大火，不仅因其中西结合的丰富编曲——现代说唱音乐与古琴、竹笛、古筝等中国传统器乐的大融合让人耳目一新，更因其全员身着唐装在复古灯光的着色下奏唱的演出形式，仿佛一幅活色生香的工笔人物画，令人眼前一亮，大呼过瘾。

　　歌曲的演奏团队为自得琴社（上海），这个在bilibili网上拥有40多万粉丝的乐团，早在去年便凭借一首改编的电视剧主题曲《长安十二时辰》一举获得600多万的播放量，他们复原唐代服饰并现场演奏的新颖演出形式，也引起了网友们的热烈讨论。自得琴社的音乐才华获得了成都网信办的认可和青睐，当成都网信办决定创作征集一首体现成都精神风貌的音乐作品时，便第一时间向自得琴社抛出了橄榄枝。随后，自得琴社联手“微成都”进行了大量的前期考察调研工作，力求最大程度展现成都优雅闲适、包容乐天的城市精神风貌，最后决定以说唱音乐配合小剧场的形式进行表演。

　　在确定了作品的基本构思之后，说唱歌手、独立音乐人孤矢和四川省川剧团演员解国强也加入到音乐作品的具体创作中，经过多方合作和努力，最终呈现了这样一个有故事有音乐、有情趣有情怀、层次丰富、内容多样的原创作品——《醉成都》。

　　既然将歌曲曲风定位为说唱，打击乐器定是必不可少。但由于以往的大部分说唱歌曲通常采用架子鼓等音色强烈的打击乐器霸道地占据人们的听觉，这样的编曲和器乐选择与自得琴社清新淡雅的音乐风格并不合拍，所以主创团队最终选择了巫毒鼓与碰铃这一对打击乐器作为歌曲贯穿始终的伴奏组合。前奏以巫毒鼓声引出，连续的八分音符三连音密集节奏让音乐的律动被点燃，随着节奏的持续，碰铃清脆音色的加入，预示着歌曲的展开。接着，琵琶清脆甘甜的声音将前奏主旋律“6”奏出，古琴、竹笛、古筝、沙锤紧随其后，用不同的音色依次对同一旋律进行层层迭加，最终所有乐器进行了一个八拍的完整合奏之后，终于引出人声——“人言少不入蜀老不出川，可究竟为何，听我为你一一道来。”至此，《醉成都》的引子才刚刚表演完毕，歌曲主体正式拉开帷幕。

　　歌曲的主体结构较为松散零碎，乍看之下似乎并没有章法，但其实曲作者唐彬将巧思藏在了伴奏当中。全曲伴奏旋律十分简单，引子部分由一个八拍的轻快乐句“6”反复演奏而成，到了第一乐段，为了突出说唱部分，唐彬在不改变原有节拍的前提下，将伴奏的旋律音进行适当删减，仅保留其骨干音“6”。这一段的歌词灵感来源于词作者孤矢多次来蓉的亲身体验，从游客视角出发，将他在这个独具魅力的城市感受的很多第一次——喝茶打牌、摆龙门阵、欣赏茶艺、品尝美食娓娓道来，而“成都不会让任何时光变得无聊，无论走到哪里都能找到你的步调，行人穿梭市井像一幅画，跟着老艺人把生活艺术化”，正是许多人心中的“成都印象”。

　　当“6”的旋律再次响起，作用却已大不相同，这一次，它不再作为歌曲的前奏，而是成为连接两个乐段的间奏，发挥着它的衔接作用，也成了段落独立的显着标志。第二段的歌词则用浓重笔墨描绘了成都的夜生活，憨态可掬的大熊猫、美丽火辣的川妹子让成都的城市风貌更显丰富。在一段简短的过门儿之后，一句“哦，你听，成都的声音”将话锋一转，民乐合奏版《成都》（赵雷作词作曲）的旋律顺势响起，让人仿佛穿越一般，成了歌曲的最大彩蛋。尾声部分，两句上下呼应的句子——“快节奏慢生活，闲适安逸最成都；工作娱乐两不误，享受人生醉成都。”既是孤矢对成都城市精神的精辟总结，同时，最后落脚的“最”——“醉”二字，也是对歌曲主题《醉成都》的再次升华。

　　作为一首上线即火遍全网的大热城市宣传单曲，《醉成都》不仅用RAP+民乐合奏的音乐形式向人们展现出了成都轻松自在的城市氛围，在MV的制作方面，同样趣味多多：从川剧演员的拿手绝活滚灯、功夫茶茶艺师展示长嘴壶茶艺表演到演员扮演“杜甫”看IPAD啃兔头的片段都不禁让人会心一笑。